大闹天宫动画片赏析——如何评价动画片《大闹天宫》

本文目录

• 如何评价动画片《大闹天宫》
• 如何评价《大闹天宫》这部动画片
• 标题 8.1 在《大闹天宫》中运用了哪些中国元素
• 《大闹天宫》这部动画片都有哪些看点值得大家细细品味
• 《 大闹天宫》观后感
• 为什么说 大闹天空 是中国动画片历史上的一座里程碑
• 如何评价、欣赏经典动画大闹天宫
• 为什么我喜欢《大闹天宫》这部动画
• 动画片《大闹天宫》的音乐赏析
• 谈谈动画片《大闹天宫》的艺术成就

如何评价动画片《大闹天宫》

今天是六一儿童节，在此祝愿各位大小朋友们：儿童节快乐，天天开心！你成为了全世界的大人，但依然是一个人的小朋友。岁月偷走了年龄，但偷不走记忆。今天我们来谈一谈我们小时候最喜欢的动画片吧！《大闹天宫》《大闹天宫》是上海美术电影制片厂于1961年到1964年制作的一部彩色动画长片，该片以神话形式，通过孙悟空闹龙宫、反天庭的故事，比较集中而突出地表现了主角孙悟空的传奇经历。这部动画是爸爸妈妈的年代回忆吧！《葫芦兄弟》又名葫芦娃，1985-1987年原创出品系列剪纸动画片，是中国动画第二个繁荣时期的代表作之一，也承载了几代人的回忆。《黑猫警长》1984年上映，至今还记得动画中螳螂夫妻的故事。上映之后深受青少年的追捧，这部动画也成为80、90年代少儿的美好记忆。《宝莲灯》这部动画电影是在1999年7月上映，主要讲述了沉香为解救母亲，历尽艰辛拜师学艺最终打败舅舅二郎神的故事。1979年上映，是我国第一部大型彩色宽银幕动画长片，主要讲述了陈塘关李靖之子哪吒与东海龙宫之间的恩怨情仇，这部动画长篇曾获得多部奖项。对于大朋友来说也有很多有关童年的回忆，动画片绝对是其中重要一部分。“小时候最喜欢的动画片”登上热搜，来看看你最喜欢哪部？其实很多动画都很棒，要说最喜欢的一部，还真是有点难。岁月偷走了我们的童年，但好像怎么也偷不走小时候的记忆……这个六一儿童节，一起回味那些记忆里的动画片，愿我们永葆童心！点击观看原微博视频》》》网友也是纷纷晒出了自己的回忆杀，《黑猫警长》、《小蝌蚪找妈妈》、《天书奇谭》、《围棋少年》、《西游记》、《狮子王》、《神奇宝贝》 《数码宝贝》、《小鲤鱼历险记》、《哪吒传奇》等等。人民日报也发文称，小时候，总渴望长大；长大后，又幻想重新做回小朋友。童年虽回不去，但童心可以不泯。愿你我能始终留住最清澈的眼眸、最美好的梦想，风雨里像个大人，阳光下永怀赤子之心了

如何评价《大闹天宫》这部动画片

中国国漫自上世纪80年代开始走进大众视野，凭借着独特的文化底蕴、精湛的技术和创造力，逐渐成为中国文化输出的一张靓丽名片。在众多的国漫作品中，我认为《大闹天宫》是最强的一部。首先，《大闹天宫》是中国最具有代表性和影响力的国漫之一。该作品自1961年首次亮相以来，至今已经走过了60个年头，被誉为中国国漫的里程碑和经典之作。它在国内和国外都赢得了极高的声誉和知名度，是中国文化走向世界的重要代表之一。其次，在制作方面，《大闹天宫》也无可挑剔。该作品采用传统手绘动画技术，为观众呈现出梦幻般的视觉享受。在制作细节上，《大闹天宫》也无论是在人物造型、服装设计还是场景布置，都精益求精，给人一种古典唯美的感觉。而在声音效果上，该作品采用了中国传统乐器和歌唱方式，为观众带来独特的享受。第三，《大闹天宫》所展现的历史和文化意义也是不可忽视的。该作品以中国四大名著之一的《西游记》的故事为背景，通过对孙悟空大闹天宫的戏剧性呈现，展现了中国传统文化中勇气、智慧与正义的精神内涵。同时，《大闹天宫》也在世界范围内有重大的文化影响，被许多国家认为是中国传统文化的精华之一，并且成为了许多外国人了解中国文化的入口。综上所述，《大闹天宫》是中国最强的国漫之一。无论是在作品的代表性、制作水准还是文化意义方面，都能体现出它的非凡价值和影响力。珍爱经典，传承文化，让我们一起感受《大闹天宫》带给我们的美好与感动。

标题 8.1 在《大闹天宫》中运用了哪些中国元素

《大闹天宫》中运用了中国画、年画、京戏脸谱、皮影、剪纸、敦煌壁画等众多中国特有的艺术方面摄取养分，将浓重的色彩、华丽的格调、恢弘的场面等经过精心设计与创新展现在观众面前，带给观众强烈的形式感。

（一）视觉盛宴的场景造型

作为影片重要的场景造型，创作者精练出中国传统建筑文学，以“古朴”、“典雅”为基础展开设计，不仅有着现实中存在的物品也有着众多人们对天宫的遐想。剧中的各种恢宏建筑多源自于我国儒释道三角的建筑和壁画，同时应用夸张的表现手法，将影片的内容和形式进行重点突出，从而丰富了观众的视觉感受。

（二）色彩的情绪与氛围表达

而作为时代进步的色彩，当初《铁扇公主》难以拥有的表现形式在《大闹天宫》中得以展现。作为视觉效果上重要的一部分，要兼顾传统文化的需求，在剧中就多采用了红、黄、蓝、绿等中国传统绘画配色。

（三）京剧的表演风格

作为一部动画，即将绘制的场景与人物结合声乐配合中带给观众们视觉表演。《大闹天宫》运用传统文化中舞台表演形式的京剧，程式化后并着重强调着规范性与表现力。不仅是人物动态上，在“声”的念白上也大胆创新，有时故意拉长尾音，凸显京剧的道白。

有时又采用唱念形式，通俗易懂且风格独特。在原著富有文化底蕴的台词下，结合独有的民族特色的节奏与韵味的锣鼓打击乐中，鼓点配合着镜头调度与人物的表演动作，展现其强烈的节奏感，起伏得当，传统文化的戏曲韵味十足。

影片评价

该片以神话形式反映了压迫者与被压迫者的尖锐的冲突与斗争，通过孙悟空闹龙宫、反天庭的故事，比较集中而突出地表现了孙悟空敢作敢当、机智乐观、大胆反抗天威神权的无畏精神和斗争性格。同时也暴露和讽刺了玉帝、龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专横残暴和昏庸无能。

该片主题鲜明、深刻，基调明朗、昂扬。作为中国动画片的经典影响了几代人，是中国动画史上的丰碑。动画片《大闹天宫》在把握了原著精髓的同时，又能够根据儿童的欣赏心理来进行情节的编排和形象的刻画。

因此，整部影片色彩浓重，造型奇异，场面雄伟壮丽，形象特征鲜明，情节跌宕有致，具有独特的艺术色彩，这也是《大闹天宫》堪称中国动画片不朽之作的主要缘由。作为中国动画片的经典影响了几代人，是中国动画史上的丰碑。

《大闹天宫》这部动画片都有哪些看点值得大家细细品味

哈喽大家好。早在上个世纪60-80年代，我们的国漫在世界上是处于顶尖水平的，，当时还没有国漫这一说法，动画片还普遍称作“美术片”。最具代表性的就是《大闹天宫》，这部动画至今仍是中国乃至世界动画界难以逾越的高峰。

在上个世纪中期，世界动画还处在发展的初始阶段，《大闹天宫》的横空出世，轰动了整个动画界，当时的美国媒体是这样评价《大闹天宫》的：《大闹天宫》是最好的动画片。

《大闹天宫》融合了戏曲的表演方式，以京剧作为背景配乐，故事剧本，人物形象及对话都呈现了浓厚的中国文化元素。光是孙悟空这个角色，就经过了4次的人设修改，最终才确定了“桃心脸”的齐天大圣。

《大闹天宫》中各色人物的服饰表情的设计，动作的流畅度，细节的表现上都堪称绝笔，复杂程度放到今天的技术水准同样难以超越。

《大闹天宫》没有电脑制作，由原画成员画出主要动作后再由下一级的原画进行补充，每个动作大概会补充3~7张。也就是说《大闹天宫》是凭画笔一笔笔描出来的。

在制作过程中，全片采取重点分包的形式，每个主创都分到几段来独立创作，导演只是总体把握，传达意图，每段具体画多少，怎么画都由主创把握。"孙悟空任弼马温在天庭遛马"那段，短短三十多秒的镜头，严定宪画了500多张。天马行空，连贯流畅，将孙悟空的自由与畅快表现得淋漓尽致，效果远超出导演的预期。

孙悟空的形象设计形神兼备，并且借鉴了很多京剧元素。万籁鸣曾要求孙悟空具有猴、神、人三者的特点，缺一不可。在人物形象的塑造上，美影厂除了吸取各剧种的优点外，还给予必要的夸张和想象。

今天就分享到这里，欢迎大家留言评论，谢谢。

《 大闹天宫》观后感

美术片《大闹天宫》(上、下集)分别于1961年、1964年出品于上海美术电影制片厂，导演万籁鸣，美术设计张光字、张正宇。影片是根据《西游记》原著前七回改编而成的，讲述了《西游记》中一段脍炙人口的故事，将孙悟空这个具有猴的特征、神的威力、人的感情的中国式的神话英雄，生动地再现于银幕，借助独出心裁的艺术构思和艺术表现手法，使作品的思想性和艺术性得到了完美结合。影片公映后，在国际上产生巨大轰动，回响非凡，并先后荣获第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖，厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖，葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖，中国第二届电影百花奖。 一、 {大闹天宫》的主题1、故事梗概，在花果山带领群猴操练武艺的猴王因无称心的武器，便去东海龙宫借宝。龙王许诺，如果猴王能拔出龙宫的定海神针——如意金箍棒，就奉送给他。当猴王拔走宝物后，龙王反悔，并去天宫告状。玉帝采纳了太白金星的主张，诱骗猴王上天，封他为弼马温，将他软禁起来。猴王知道受骗后，一怒之下返回花果山，竖起“齐天大圣”的旗帜，与天宫对抗。玉帝发怒，命李天王率天兵天将捉拿猴王，结果被猴王打得大败而归。玉帝又接受太白金星的献策，假意封猴王为“齐天大圣”，命他在天宫掌管蟠桃园。一日，猴王得知王母娘娘设，蟠桃宴，请了各路神仙，惟独没有请他。猴王火冒三丈，大闹瑶池，打得杯盘狼籍，他独自开怀畅饮，又吃了太上老君的金丹，搜罗了所有的酒菜瓜果，回花果山与众猴摆开了神仙酒会。玉帝暴怒，下令捉拿猴王。交战中，猴王中了太上老君的暗算被擒。太上老君送他进炼丹炉，结果他不但没被烧死，反而更加神力无比。于是猴王奋起反击，把天宫打得落花流水，吓得玉帝狼狈逃跑。2、主题内涵动画片《大闹天宫》以神话形式反映了压迫者与被压迫者的尖锐的冲突与斗争，通过孙悟空闹龙宫、反天廷的故事，比较集中而突出地表现了孙悟空敢做敢当、机智乐观、大胆反抗天威神权的无畏精神和斗争性格。同时也暴露和讽刺了玉帝、龙王、天神天将们的飞扬跋扈、专横残暴和昏庸无能。该片主题鲜明、深刻，基调明朗、昂扬。二、 《大闹五宫》的艺术特色：动画片《大闹天宫》在把握了原著精髓的同时，又能够根据儿童的欣赏心理来进行情节的编排和形象的刻画。因此，整部影片色彩浓重，造型奇异，场面雄伟壮丽，形象特征鲜明，情节跌宕有致，具有独特的艺术色彩，这也是《大闹天宫》堪称中国动画片不朽之作的主要原由。1、 《大间天宫》中鲜明的人物形象动画片的特点之一为人物造型的独特性。平面的动画只有在准确、生动和优美的造型中才能赋予人物以各种不同的性格和气质，从而使他们成为鲜活的形象。《大闹天宫》中的人物在传统的神佛造型的基础上作了极大的夸张处理，着重于形象的装饰性和性格的典型性。因此，无论总的造型刻画，或一举手、一投是的设计，都是颇具匠心的。影片想象力丰富，手法大胆夸张，做到了寄深意于幻想的形式之中，寓褒贬于形象的刻画之中。谈及人物刻画，影片导演总是说：“拙朴、古趣、厚重，有美感、有性格、有股活的力量。”片中主角孙悟空从整个形象来看是十分惹人喜爱的，他的面貌、衣着、动作和性格也是和人们心目中的形象相吻合的。孙悟空的外型和内在品质合二为一，这种统一还包含了他所具有的猴、神、人三者的特点，缺一不可。孙悟空是猴，具有猴的机灵活泼的特征；他又是神，具有人所不能有的变身通形的本领；他的思想感情却又具有现实生活中正直的人们的高贵品质。在这三种特征的融和下，孙悟空爽朗坦率，光明磊落，甚至有一种天真活泼的稚气。对同伴小猴子们和蔼可亲，对统治者的神威英勇不惧。孙悟空带着花果山水帘洞自由快乐的气息闯进了貌似庄严实则昏暗腐朽的天宫，他与天帝尊神之间的那种引人发笑的冲突，绝不给人以无理取闹的观感，而是较深刻地层示了性格与环境的矛盾。如在影片中孙悟空随太白金星去见玉帝，太白金星回禀玉帝孙悟空已经来到，可是回头却找不到孙悟空去了哪里，原来孙悟空并没有把玉帝放在心上，却跑去和那些站立在宝殿两旁的天神元帅开玩笑去了。他时而碰碰那个人的衣盔，时而又摸摸那个人的兵器，弄得那些假装正经的天神们哭笑不得：又如玉帝封孙悟空为弼马温后，他穿上了红袍，戴上了纱帽，摇来摆去十分得意，得意之中又透着些许滑稽；他又把帽翅拔下来插在太白金星的头上；像这样尽显猴王本色的片断还有许多，如孙悟空去东海龙宫索取武器，拔定海神针，和孙悟空见了玉帝拒不下跪，气得玉帝呲牙咧嘴，吹须瞪眼，而孙悟空却是抱住双手露出不屑一顾的模样。在猴王与天兵天将的大战中，灵巧自如悠然自得的孙悟空把巨灵神和哪吒打得落花流水狼狈溃逃：这些情节的设计不仅表现了对天廷的尊严和秩序极大的嘲笑，也表现子对玉帝“恩赐”的绝妙讽刺，更生动地突出了这个具有人的性格、猴的机灵和神的威力的形象特征，收到了很好的艺术效果。’除了主人公孙悟空以外，其他几个反面人物的造型和动作设计也别具特色，例如玉帝的形象被设计者构思得极其巧妙，胖胖的脸庞．下垂的眼皮，•修长的手指，鼻梁上一堆淡淡的脂粉块，令人一看便知他是养尊处优，无所用心之徒。他外表端庄、慈祥，激动时眉梢显露凶恶的本性，维妙维肖地刻画了人物的伪善和*刁的性格。太白金星的造型，乍看起来也貌似忠厚长者，但人物两次去花果山招安孙悟空的行为和谈活时的语气、神情，则又活灵活现地揭示了这个人物心怀叵测、狡猾*诈的丑恶本质。设计者别具匠心地在太白金星的帽子上画了两条带子，对影片在艺术处理上有很大的启发。描写他得意的时候，带子随风飘动；不高兴的时候，就让它垂落，貌似简单的带子却表现出了这个玉帝爪牙的性格：自称太子的哪吒，蛮横无理，仗势欺人，形象很有特点。他虽然生得一张娃娃脸，但配上两只三角眼，一张血口，眼带邪气，腰系红肚兜，背挂乾坤圈，脚踏风火轮，寥寥几笔就把人物的骄横、暴戾勾勒出来了。又如手托宝塔的李天王，一脸凶气，好像很威严，实际上却是空架子。其他还有老*巨滑言而无信的龙王、官气十足的马天君和外强中干的巨灵神等都在形体相貌中寓性格于脸谱之中，在造型刻画上都是相当成功的。2、 《大闹天宫》的民族风格动画片《大闹天宫》是一部民族风格鲜明而成熟的杰作。1983年在法国公映时《世界报》介绍说：“《大闹天宫》不但具有一般美国迪斯耐作品的美感，而且造型艺术又是迪斯耐艺术所做不到的，即是它完美地表达了中国的传统艺术风格。”《大闹天宫》的民族风格是一种浓重、华美的格凋，就像中国民间的喜庆乐曲一样，给人以欢快、活跃、热烈的情绪。宏伟的场面、奇特的形象、绚丽的色彩等等，都给观众一种强烈的的形式美，这种形式美主要表现为造型的装饰美。影片从中国古代铜器漆器等出土文物、敦煌壁画、民间年画、庙堂艺术等方面汲取了丰富养料，通过设计者的精心设计，推陈出新，创造了一种既是民族的、又是新颖的艺术风格。在造型形式上，影片《大闹天宫》以“古雅”和“神奇”制胜，这是美术家以古典绘画中提炼和升华而进行再创作的结果，是追求一种超凡出世的“奇崛”风格。 《大闹天宫》从我国三代铜器、汉代画像石、六朝造像，以及民间皮影、玩具等多方面吸取滋养，古今中外，兼收并蓄，融会贯通，化而用之；进而突破它，又创出自己的造型法则。正如设计者张光字所说：“不要做吸墨水纸，光吸而不化，学而不用，成无用矣。”在表演风格上，《大闹天宫》主要运用程式化的风格，强调夸张性和规范性。影片不仅在人物动作表演上吸取了京剧的程式动作，人物对白既不完全像京剧的道白，也不像话剧的对白，在对白上带有韵味，有时将尾音拉长，表现了动画片的•特点。同时在音乐上采取具有民族色彩的乐调，运用了戏曲的锣鼓打击乐来加强音乐的效果，使锣鼓点同人物动作和镜头的衔接、转换相得益彰，又使人物动作具有较强的节奏感，有起有伏，浑然成体，民族风味十分浓郁。在结构形式上，《大闹天宫》比较自由，不讲究严密的戏剧章法，更多地保留了原著章回小说的形式。与此同时，在情节处理上，影片注意配合剧情发展，节奏明快，不拖泥带水，运用了不少蒙太奇的手法。如猴王拔取了定海神针，拱手转身就走，龙王气得直跺脚，指着远去的孙悟空说道：“你强借我镇海之宝，我要到玉帝面前告你一状广话刚了，场景迅速转到天廷，龙王匍匐在玉帝面前诉到：“求玉帝为小臣做主。”场景的迅速变换对开展情节深化矛盾有很大的好处。3、《大闹天宫》的夸张手法、背景设计及其意境美美术电影是以虚构、夸张、想象的方法来揭示生活本质的。美术片不仅能体现出那些直接产生于现实中的东西，而且还能体现出那些只存在于画家的幻想中的东西，同时运用夸张自由的强调、突出、夸大影片的内容和形式，使其产主持别强烈的效果。夸张手法给《大闹天宫》涂上了一层浪漫的色彩。例如花吴山水帘洞一场戏，猴王齐天大圣从一道道水“幕”中阔步登场，威风、气派．这就是夸张的美。艺术不夸张就没有表现力，但夸张需要想象力，丰富的想象会引起艺术上的虚构和夸张，从而在自然形态中变化出来，达到艺术的效果。如影片中玉皇大帝的长袖垂荡．李天王的峨冠博带，以及天廷的一弯虹桥，海底的龙宫大殿等等，都是有想象，有夸张，有虚构，但这一切都是结合人物性格和动画特点的，使作品增加了动人的光彩。如果不是那样的夸张、提炼和升华，只是采取一般的写实三法，那就会把神奇的特色平凡化，虚构的想象现实化，从而导致损坏原著于特有的艺术魅力。正因为影片造型有夸张有虚构，才会使作品奇特，新鲜．生趣盎然，给观众•以一种美的、崇高的审美享受。动画片《大闹天宫》在背景设计、色彩的运用方面也有着卓而不群的创新。在场景得处理上，背景、气氛必须为开展人物性格眼务，背景的风格要与人物的性格相统一。它又要吸收民间艺术的优良传统，又要发挥想象创造能力，要有装饰味，但又不同于一般的人间的东西．造型要求简练中有变化，色彩要求统一中求丰富，以构成这一幅神话剧的幻想气氛。因此，表现天廷，则云雾朦胧，灰暗阴沉，看起来虚无缥缈、外强中于，虽然建筑豪华富丽，但死气沉汽，有阴森压人的感觉。而花果山则是欢乐明朗，是仙境也是乐园，给人以三帆勃勃，赏心悦目的感觉。在景物处乏上，采用有虚有实的装饰性设计，强烈地突出了神话中的幻境，使整个影片画面妙趣横生。如孙悟空去“弼马监”上任和后来闯进蟠桃园，沿途景物的描写，贵在不是一般地过多地介绍天际实物，而是运用画面上的虚实变化，时而云彩游移，时而玉桥翠栏时隐时现。尤其那冥然的太空和云烟变幻的处理，多采用虚的渲染，这样既有助于奇异幻景的表现，又能烘托出入物和宫殿，虚实相映，更加强了画面的纵深与立体感。同时，设计者在用色方面能够符合中国人的爱好，大多采用红、绿、蓝的颜色，来为笔下的人物添力口光彩，使人物线条明朗、精练，让观众感觉熟悉而又亲切。在神话题材的动画片中，意境的创造不仅能增添神话传奇的色彩，而且能达到“境能夺人”的效果。动画片以多样的画面、瑰丽鲜艳的色彩和独特的电影手法，给我们创造出一片变幻神奇的神话意境。影片中有鸟瞰，有仰视，有大场面，也有局部特写，有动有静，有虚有实，有明有暗。像孙悟空纵身海底，钻人碧波深渊，敏捷、优美，又像刀枪挥舞起来，顷刻间只见金光不见人影，成为一片风雨难透的刀光剑影。影片中展现出奇花异果、巨瀑飞流的花果山圣境；反映出晶莹阴冷的碧海龙宫和烟雾缭绕等级森严的天上世界；表现出山摇地动、云扰天惊的神仙战场：所有的这些．几乎看不到相互雷同的镜头，但这一切又不是为变化而变化，而是和神奇的、变化复杂的内容紧紧结合在一起的：影片始终让观众沉浸在这种千变万化光怪陆离的神话气氛中，使观众神思幻想，融入妙不可言的神幻意境，从而倍增它的艺术魅力。

为什么说 大闹天空 是中国动画片历史上的一座里程碑

《大闹天宫》被认为是中国动画片历史上的一座里程碑，原因主要有以下几点：1. 艺术成就：《大闹天宫》在艺术表现形式上具有极高的成就。它采用了中国传统的水墨画、壁画、剪纸等艺术形式，形成了具有鲜明中国特色的动画风格，创新地结合了传统和现代的元素，给观众带来了全新的视觉体验。2. 民族特色：《大闹天宫》展现了中国的传统文化和民族特色。影片中的人物形象、服饰、建筑、音乐等都具有鲜明的中国特色，反映了中华民族的传统价值观和文化精神。通过这部作品，观众可以深入了解中国的传统文化和历史。3. 影响力：《大闹天宫》是中国动画片的代表作之一，其影响力跨越了时代和国界。它不仅在国内赢得了广大观众的喜爱，也在国际上赢得了极高的赞誉。这部影片的成功为中国动画片在国际舞台上树立了良好的形象，对中国动画片的发展产生了深远的影响。4. 对中国动画产业的意义：《大闹天宫》的成功对中国动画产业具有重要意义。它不仅推动了中国动画产业的发展，也启发了无数动画人的创新灵感。这部作品所展现的丰富的思想内涵以及在这些内容背后的情感表达，都展现了一个民族的智慧与创造力，为中国动画产业开辟了一条全新的发展之路。综上所述，《大闹天宫》凭借其艺术成就、民族特色、国际影响力以及对中国动画产业的重大意义，被视为中国动画片历史上的一座里程碑。

如何评价、欣赏经典动画大闹天宫

《大闹天宫》的风格是无可厚非的有特点。影片色彩浓重，造型奇异，场面宏伟，将神佛等在传统造型的基础上做了夸张处理，突出了形象的装饰性和性格的典型性。该片通过独特的艺术构思和表现手法，使原著的思想性和艺术性得到充分展示。

在孙悟空的形象创造上，就寄托了作者的理想。孙悟空那种不屈不挠的斗争精神，奋起金箍棒，横扫一切妖魔鬼怪的大无畏气概，反映了人民的愿望和要求。他代表了一种正义的力量，表现出人民战胜一切困难的必胜信念。孙悟空是我国文学史神话创作中塑造得最为完整的英雄形象。酷爱自由，追求自由，通过自己的艰苦斗争去获取自由，是孙悟空性格的显著特征之一。

除了孙悟空这一角色的成功设定，在影片中还有许多设计灵活巧妙的地方，一打花果山的巨灵神虽然是个垫场，但处理得很耐看，巨灵的造型采用了传统脸谱的形象，跟背景音乐的锣鼓家伙相得益彰。后来哪咤战猴子那段倒处理得略嫌简单，首先是造型，就是个傻胖小子，目光呆滞，缺少灵气，不见三坛海会大神的高贵。这样的创新是大胆的，事实证明它是成功的，也成就了一部经典动画片！

为什么我喜欢《大闹天宫》这部动画

每个人的童年都与动画片相伴。对于自己来说，童年时期自己最喜欢的动画电影是「大闹天宫」。……之所以这部动画电影会最令自己喜欢，是因为这部动画电影拥有丰富多彩的画面效果、这部动画电影剧情充满想象力，以及这部动画电影非常符合自己童年的特点这三方面原因。1，这部动画电影拥有丰富多彩的画面效果，因此自己非常喜欢。对于小孩子来说，对于影视剧的理解并不深入，能够吸引他们的首先是画面效果。……这部「大闹天宫」的画面效果非常精彩，对于处于童年的我来说极具吸引力。正因为如此，这部动画电影才会在自己的心目中留下极其深刻的印象，成为自己最喜欢的一部动画电影。2，这部「大闹天宫」拥有充满想象力的剧情，这是自己喜欢这部动画电影的根本原因。一部影视剧最吸引人的地方就是它所讲述的故事，也就是它的剧情。而这部「大闹天宫」的剧情最令处于童年时期的小孩子所喜欢。……具体来说，这部动画电影的剧情充满了想象力，给人的感觉极其震撼。正因为如此，这部动画电影才会如此受自己喜欢。3，这部动画电影的风格符合自己童年的特点，因此最受自己的喜欢。童年的特点是天真烂漫，充满想象力。……这部「大闹天宫」的风格就与童年的特点非常符合。……正是因为这方面原因，这部「大闹天宫」才会使自己如此喜欢，对其中的人物形象印象深刻，并久久难忘，成为最美好的记忆之一。

动画片《大闹天宫》的音乐赏析

《大闹天宫》更把民族风格的完成推向极至，它完美地表达了中国的传统艺术风格。《大闹天宫》的民族风格是一种浓重、华美的格凋，就像中国民间的喜庆乐曲一样，给人以欢快、活跃、热烈的情绪。动作依据来自于中国戏曲之国粹——京剧，全套京腔京韵的音乐和鼓点更使《大闹天宫》锦上添花。音乐效果特别采用民乐加以锣鼓打击乐相配合，产生浓郁民族风味，达到前所未有的最高成就。宏伟的场面、奇特的形象、绚丽的色彩等等，都给观众一种强烈的形式美感，这种形式美主要表现为造型的装饰美。正如设计者张光字所说：“不要做吸墨水纸，光吸而不化，学而不用，成无用矣。”在表演风格上，《大闹天宫》主要运用程式化的风格，强调夸张性和规范性。影片不仅在人物动作表演上吸取了京剧的程式动作，人物对白既不完全像京剧的道白，也不像话剧的对白，在对白上带有韵味，有时将尾音拉长，表现了动画片的?特点。同时在音乐上采取具有民族色彩的乐调，运用了戏曲的锣鼓打击乐来加强音乐的效果，使锣鼓点同人物动作和镜头的衔接、转换相得益彰，又使人物动作具有较强的节奏感，有起有伏，浑然成体，民族风味十分浓郁。影片从中国古代铜器漆器等出土文物、汉代画像石、六朝造像、敦煌壁画、庙堂艺术、民间年画、民间皮影、玩具以至于印度绘画等方面的相关艺术形式中汲取了丰富养料，创造了具有特定历史和地域风貌、又具有鲜明民族特征和个性特点的人物形象。创造出一种既民族、又新颖的艺术风格和造型法则。本片在国内外反响强烈，著名影评家凯恩·拉斯金评论：“这部影片可以和《圣经》中的神话故事以及希腊的民间传说媲美。它们同样是充满了无穷的独创性，迷人的事件、英雄式的行为和卓越的妙趣。影片通过杰出的美术设计，而成为一部拥有强烈感染力的作品。影片的导演万籁鸣在现代动画电影史中的地位，通过该片应该得到国际性的承认。

谈谈动画片《大闹天宫》的艺术成就

【答案】：动画片《大闹天宫》在把握了原著精髓的同时，又能够根据儿童的欣赏心理来进行情节的编排和形象的刻画。因此，整部影片色彩浓重，造型奇异，场面雄伟壮丽，形象特征鲜明，情节跌宕有致，具有独特的艺术色彩，这也是《大闹天宫》堪称中国动画片不朽之作的主要原由。其艺术成就有：1、《大间天宫》中鲜明的人物形象动画片的特点之一为人物造型的独特性。平面的动画只有在准确、生动和优美的造型中才能赋予人物以各种不同的性格和气质，从而使他们成为鲜活的形象。2、《大同天宫》的民族风格《大闹天宫》的民族风格是一种浓重、华美的格，就像中国民间的庆乐曲一样，给人以欢快、活跃、热烈的情结。宏伟的场面、奇特的形象、绚丽的色彩等等，都给观众一种强烈的的形式美，这种形式美主要表现为造型的装饰美。影片从中国古代铜器漆器等出土文物、敦煌壁画、民间年画、庙堂艺术等方而汲取了丰富养料，通过设计者的精心设计，推陈出新，创造了一种既是民族的、又是新颖的艺术风格。3、《大同天宫》的夸张手法、背景设计及其意境美美术电影是以虚构、夸张、想象的方法来揭示生活本质的。美术片不仅能体现出那些直接产生于现实中的东西，而且还能体现出那些只存在于画家的幻想中的东西，同时运用夸张自由的强调、突出、夸大影片的内容和形式，使其产主持别强烈的效果。夸张手法给《大闹天宫》涂上了一层浪漫的色彩。